小魚

1/16(六)第一次看臺灣戲劇表演家的表演，而且是到台中去看，好特殊的經驗，多謝妹々啦。話說我真的已經好久沒看舞台劇的表演，而且以往多為看老劇團的演出，非老劇團以外的團體，以前最多只有在大學時期有看過實驗劇場或是學校戲劇社的演出，因此對於其他中小型劇團與無名團體，都少有機會也不知其發展至哪種程度了。這場《WoMan這一夜－守歲》，我覺得是一場不錯的演出，不過也由於不同於大型劇團或是名演員的演出，精細度也有差異。以下純粹自己感受，沒啥見地、班門弄斧啦。

故事：

原本在節目單上的故事，與實際的故事略有差異。節目單劇情大綱：「有失憶症的外婆、離婚的媽媽、還在美國唸書的女兒在除夕夜圍爐，女兒特別邀請ABC的男友一起來家中過年，但奶奶因失憶症使得在她的記憶與現實中，錯把女兒的男友認成已與媽媽離婚的爸爸與死去的外公，引發一連串的矛盾與誤會。」我看到的劇情是：「有失憶症與幻想症的外婆、離婚的媽媽、還在美國唸書的女兒在除夕夜圍爐，女兒特別邀請ABC的男友一起來家中過年，但奶奶因兩種病症的交錯之下，錯把女兒的男友、修理電視機的水電工，認成已與媽媽離婚的爸爸、死去的外公、離家出走的舅舅，引發一連串的矛盾與誤會。」簡單來說，增加了離家出走的舅舅一角，添增了一些元素，也讓觀眾雖然可猜測最後的結局究竟為何，仍可帶給觀眾恍然大悟的新鮮感。整齣劇我得出的概念如下：

1、演員的前後台表演深刻：

高夫曼（Erving Goffman）的戲劇理論在這齣戲中，表現得一覽無遺。戲劇理論在舞台的呈現在於前台、後台、場外這三個要素，由於這齣戲設計簡單，因此前台（飯廳）、後台（臥室）、場外（屋外）都不可或缺，而此處最重要的前台飯廳成為整齣的張力區域。外婆與ABC男朋友由於病情與配合各種因素之下，「角色」變換與彼此互動，成為他們「相信」「自我」可以扮演起適當的角色，而能應付外在的變化。換句話說，ABC男朋友需要應和外婆的前台變化，但外婆總是將「無意的姿態」(unmeant gestures)作弄ABC男朋友身上，形成「當眾喧鬧的場景」(create scenes)，這種喧鬧場景，其實也作用在媽媽、女兒，甚至是修理電視機的水電工，使得整齣「戲劇互動」，變得更為真實，也佈下結尾的伏筆。不用文謅謅的話來說，外婆與男朋友表現得真是令人激賞，帶有揶揄、捧逗感，讓人歡笑讓人淚，確實達到效果。

2、片段感受強烈，但整體性少了什麼：

主持人(?)最後在謝幕時聲明，此齣劇乃真人真事改編。個人按照整場演員口音的判準(其實就簡單的二分法)，乃外省腔，也就是人物應為49年隨國民政府渡黑水而來的逃難者，經過40~50年的歲月摩蹭，架構出的現代劇。如以媽媽的角色判斷，約45-50歲、女兒為20-25歲、外婆約75-80歲，此正確的背景時間可能在90年代初期，最晚不超過1999(49+50)年。但，為何編劇不強調背景？是要讓觀眾自行觀察到究竟與個人哪個背景經驗相似，是認為無論哪個時間點都不很重要，是其他目的，還是這就是瑕疵？

我在整齣劇進行之中時，眼淚是一點一點掉，尤其我看的是三代母女間的齟齬與化解，整個家庭的復合與包容，這是個narrow narratives，有趣的是，整齣劇的背景應該是個長時間的過程，但卻挑選一個近現代的時間來描繪整段的時間，編劇或執導應該是要觀眾腦內補完前面的過程，不過卻對我產生疑惑。為什麼？因為這其實並不需要強調這是一個外省族群來台的過程，如果這是本省家庭，然後也有外公早死、外婆有疾、媽媽離婚、女兒送出國，並不會有多大的差異性，易言之，外省訴求，明顯是要讓大家去思考時代背景，但這個腦內補完的過程，實在難以讓我感觸，呈現出背景可替換的矛盾。

3、實感不若寶島一村，意猶未盡：

或許我被《寶島一村》、《相聲說垮鬼子們》、《那一夜，我們說相聲》的防空洞篇，養慣了跨時代的穿透性、專論大陸時代的閉合經歷等，也習慣了大時代大劇場的感受吧，也或許上述劇中較為強調那是一個具體的完結，本齣戲在結尾的時候呈現出的是另一種時代的展開，只是這個展開，由於原本場景的限制，可發展性、想像性都不足以是大時代大劇場，而有無法滿足的氛圍。

◎不是結語的結語：

或許這是我的異想天開，如果這齣戲將普通話改為閩南話，會形成什麼樣貌呢？

●附帶一點：

行銷活潑化：

臺灣戲劇表演家的文本題材多元，並且衝勁活力十足，雖是高雄劇團，但是已有十年成績，(現在能存活十年的劇團不多了，春禾都倒了@@)。他們的套票promote、場+場的promote、網頁的表現手法，都讓我耳目一新(應該是我近年都太不注意文化事業的行銷手法了...)，加油啦！妹々，再讓我跟去吧~