小魚

集稿刊登於香港Aniwave雜誌，2009，1月17日，vol.178，pp.60-61。

即將到來的12/7，是茅原實里與榊原ゆい的聯合演唱會，FF命名為夢幻舞台（Dream Stage）。

為什麼會用Dream Stage這個字眼呢？其實就是茅原與榊原不為同家唱片公司所屬，因此同台的演出不只難得，而且確實要突破一些關鍵端點。以往台灣的舉辦單位如FF、SRE等，在邀請演唱會的對口時，大多是單一事務所或關係近的歌手之事務所，最簡單原因就是方便，喬事情容易，如SOLID VOX（影山等人的事務所）、FUCTORY RECORDS（I've）等。但在這半年甚至一年來，開始出現一些跳事務所的演唱活動，如栗林美奈實與美鄉あき、Angela與桃井はるこ、茅原實里與榊原ゆい，而且如果有發現到，這還皆是FF辦的，如果FF有想要發起如Animelo的跨事務所、唱片公司在台灣辦的話，這些累積能量的動作的確是不得不做的，並且也是持續測試水溫。當然也不得不說，近半年來各種J-POP、地下樂團、Anime Song歌手至台灣撈金的動作，雖然就如同我以前（現在的媒體也是）所述，演唱會形式是最容易「變現」的方式，但也最容易一翻兩瞪眼。

台灣動畫歌迷還有一種奇妙的危機情結，這是香港歌迷、大陸歌迷似乎還無法達到的，簡單來說就是「懼怕沒有下一次」演唱會的集結行為。這尤其在前兩年第一次正式的動畫歌手來台演唱時最容易看出，而在愈來愈朝向正常經濟型態邁進時，台灣市場的反應仍還能保持危機感，而香港、大陸在JAM Project去之後，仍然保持理性面出發，或是市場未成熟的型態，因此後兩地日後要能再有相同歌手去的機會已然減低不少。

FF在這幾次跨事務所的演唱會籌辦工作上，確實有其值得讚許之處，例如茅原實里在經過這次演唱會後，將要前往上海、北京進行第一次的跨區域演唱會，但其他地方榊原ゆい卻不會一同出場，而且在台灣的演唱會兩人的演出理當不會縮水，從栗林與美鄉，甚至Angela與桃井はるこ的演唱會後，更可以期待『双原』有W Power UP的可能。當然，一旦舉辦單位掌握了方法，其實讓歌迷有更多Service絕對是可行與必要的，也才能讓他們繼續支持下去。

只是近半年，各種J-POP歌手來台灣之下，確實擠壓到不少活動的票房，進入正常經濟模型之下，理性更為理性，以SRE舉辦的島宮演唱會中，雖以健康不適為由延期演唱會至明年，但在情勢、票房不佳情形下，提前決定如此反而更為正確。FF舉辦的也有類似情形，但特殊性與新奇性仍具，因此Dream Stage的表現與後續，是值得觀察的。

PS：圖為2008年11月27日Dream Stage的賣票情況，此次亦為T型舞台，理性模型很能反應這張圖的表現。